مجلة النص
Volume 13, Numéro 1, Pages 77-92
2026-06-06
الكاتب : بوناب سمية . بلعربي محمد .
يتناول هذا المقال بالتحليل النقدي ظاهرة توظيف تقنيات "مسرح الصورة" (Image Theatre) في المشهد المسرحي الجزائري المعاصر، متخذاً من مسرحية "GPS" (إنتاج 2019) للمخرج والمؤلف محمد شرشال أنموذجاً للدراسة. تنطلق الدراسة من إشكالية مركزية تتمحور حول كيفية استثمار المخرج لجسد الممثل وللصورة البصرية كلغة أساسية للتعبير، متجاوزاً بذلك هيمنة الحوار والكلمة المنطوقة. باعتماد المنهج النقدي التحليلي، يسعى المقال إلى تفكيك البنية الجمالية والدلالية للعرض، بدءاً من استعراض الإطار النظري لمسرح الصورة كما صاغه أوغستو بوال، وصولاً إلى التحليل التطبيقي للعرض المسرحي. تخلص الدراسة إلى أن محمد شرشال قد نجح في تقديم نموذج متكامل لمسرح الصورة، حيث لم يكن الصمت مجرد غياب للغة، بل كان قراراً فنياً أنتج خطاباً نقدياً عميقاً حول قضايا الاغتراب، والضياع، وعبثية الانتظار في حياة الإنسان المعاصر. ويكشف التحليل أن العرض، من خلال اعتماده على لغة الجسد الغروتيسكي والصور الثابتة والمتحركة، قدّم تجربة فنية ذات بعد عالمي، استطاعت أن تحصد جوائز دولية مرموقة، وفي الوقت ذاته، حملت في طياتها قراءة نقدية مبطنة للواقع المحلي. ويؤكد المقال على القيمة العلمية لهذه التجربة كعلامة فارقة في مسار المسرح التجريبي الجزائري، وكمحفز لاستكشاف آفاق تعبيرية جديدة تتجاوز سلطة النص التقليدي. Abstract: This article critically examines the phenomenon of employing Image Theatre techniques in the contemporary Algerian theatrical scene, taking the play GPS (2019), directed and written by Mohamed Cherchal, as a case study. The study is grounded in a central research problem that revolves around how the director invests the actor’s body and the visual image as primary languages of expression, thereby transcending the dominance of dialogue and the spoken word. Adopting an analytical critical approach, the article seeks to deconstruct the aesthetic and semantic structure of the performance, beginning with an overview of the theoretical framework of Image Theatre as formulated by Augusto Boal, and proceeding to an applied analysis of the theatrical production. The study concludes that Mohamed Cherchal succeeded in presenting an integrated model of Image Theatre, in which silence was not merely the absence of language but rather an artistic choice that generated a profound critical discourse on issues of alienation, disorientation, and the absurdity of waiting in contemporary human life. The analysis further reveals that the performance, through its reliance on grotesque body language and both static and dynamic imagery, offered an artistic experience of universal resonance. It was able to garner prestigious international awards while simultaneously carrying an implicit critical reading of local reality. The article emphasizes the scholarly value of this experience as a landmark in the trajectory of Algerian experimental theatre and as a catalyst for exploring new expressive horizons that move beyond the authority of the traditional text.
المسرح ; الإخراج ; الجسد ; محمد شرشال ; الصورة ; Theatre ; Directing ; Body ; Image ; Mohamed Cherchal
بشير بويجرة سميرة
.
ص 375-408.
عدنان بلال
.
عيسي أحمد
.
ص 97-121.